segunda-feira, 24 de junho de 2013

EXPOSIÇÃO PET ART DE ANINHA SACCHELLI

Dentro do movimento artístico surgido no final da década de 1960 em Londres e New  York, a Pop Art, assim denominada e apresentada ao mundo pelo crítico inglês Lawrence Alloway, quando se referiu a tudo que era produzido pela cultura em massa e também um retorno a arte figurativa, a artista Aninha Sacchelli, consegue percerber uma nova linguagem pictórica, e assim cria sua própria expressão de arte, a PET ART.
Nesta nova gênese e linguagem de arte, a artista vislumbra o universo da fauna de estimação, ou seja, nossos amigos de quatro patas.  Assim rompem-se barreiras entre a arte, o urbano e os animais, que convivem tão bem entre os humanos, havendo a necessidade de exteriorizá-los no bidimensional, como retratos de família.
A sensibilidade pictórica de Aninha Sacchelli se traduz em colorações fortes e calorosas, um mero “padrão” da pop art, das nuances em acrílicas, sejam sobre tela ou outra superfície matérica contemporânea como a película de vinil. Suas pinturas em pet art, retratam muito bem a natureza destes bichinhos, hora em que aparecem e se revelam sobre os contrastes da luz e sombra dentro do cenário multicolorido da pop art, pois a convivência harmoniosa destes animais em nossas vidas, seus hábitos e costumes, se imortalizam em suas obras.    
Andy Warhol, considerado o papa da pop art, com certeza ficaria orgulhoso desta nova expressão artística criada pela artista. 

Orientação: Carla Schwab
Curadoria: Eloir Jr. e Kézia Talisin

VESTÍGIOS PICTÓRICOS DE RAQUEL FROTA


Tons frios se misturam em tons quentes no labore gestual da artista, movimentos rápidos criam intuitivamente abstrações pictóricas subjetivas, que ao olhar do observador, harmonizam-se entre si.
Tais abstrações sugerem sobreposições de cores que interagem entre camadas de tinta, interrompendo a visualização de um primeiro e último plano, fazendo com que haja uma integração destes campos visuais.
Raquel Frota não utliza somente pincéis para tocar seu campo bidimensional, ela sente a necessidade que seu plano sugere, para tanto, entre seus materiais constam os mais diversos instrumentos um pouco excêntricos, como um rodo, um privilégio de uma orientação do saber e fazer em arte contemporânea.
Como resultado podemos observar um relevo natural em faturas plásticas que ora velam, ora revelam as camadas de tintas, mero vestígio de seu primeiro contato com a superfície alva e de dimensões aleatórias.
Dentro de suas dimensões, a artista cria sua arte contemporânea e finaliza com símbolos próprios funcionando como uma assinatura particular de suas obras, sendo incapaz de auto copiá-las, tornando-as única em suas séries.

Orientação: Carla Schwab

Curadoria: Eloir Jr. e


               Kézia Talisin

terça-feira, 19 de fevereiro de 2013

PLURALIDADE NO SHOPPING JARDIM DAS AMÉRICAS

As mais diversas formas de expressão, com estudo de técnicas pictóricas, conhecimento matérico, contextual e conceitual, são quesitos curriculares colocados ao corpo discente da Professora e Artista Visual Carla Schwab na Associação Cultural Solar do Rosário.
O cotidiano, vivências, o aprendizado dia a dia e a sustentabilidade transformam-se em artes visuais sem limite de estilos, tornando assim cada série artística criada, em única no bidimensional de seus alunos e orientados, onde muitos deles já expõem profissionalmente dentro e fora do país.
Esta  pluralidade que o grupo labora, respeita o sentimento ímpar de cada artista, o que possibilita sua pura expressão, para com a essência dos desenhos e cores aqui apresentados.
A coletânea apresenta uma miscelânea matérica sobre tela, onde nuances a óleo se harmonizam com as acrílicas, formam assemblages e resultam em efeitos visuais únicos, como um grande mural nas paredes deste espaço de arte, isto só reforça as características estéticas de nosso grupo, que preserva a unidade humana e suas expressões.
Pluralidade se caracteriza pelo estilo ímpar de linguagens artísticas, compondo um mosaico cultural ao público.

A R T I S T A S

Adriane Stange
Ana Lectícia Mansur
Cecifrance Aquino
Cristiane Zaleski
Christian Schönhofen
João Câncio
Kézia Talisin
Luiz Felix
Luiz Maurício Viesser
Márcio Prodócimo
Marlene Macedo
Marli Thomaz
Michelle Mosele
Mônica Pailo
Nicole Gulin
Noeli Tarachuka
Raquel Frota
Rodney Rauth
Rosicler Prager
Ruth Mara


Orientação Visual:  Carla Schwab
Curadoria:   Eloir Jr. e Kézia Talisin
Produtora Cultural: Nicole Gulin


PLURALIDADE NO DOCE MORENA CAFÉS ESPECIAIS


As mais diversas formas de expressão, com estudo de técnicas pictóricas, conhecimento matérico, contextual e conceitual, são quesitos curriculares colocados ao corpo discente da Professora e Artista Visual Carla Schwab na Associação Cultural Solar do Rosário.
O cotidiano, vivências, o aprendizado dia a dia e a sustentabilidade transformam-se em artes visuais sem limite de estilos, tornando assim cada série artística criada, em única no bidimensional de seus alunos e orientados, onde muitos deles já expõem profissionalmente dentro e fora do país.
Pluralidade se caracteriza pelo estilo ímpar de linguagens artísticas, compondo um mosaico cultural ao público.

Orientação: Carla Schwab
Curadoria: Eloir Jr. e Kézia Talisin

segunda-feira, 17 de setembro de 2012

NOELI TARACHUKA
Quadro premiado com o 1o. Lugar no encontro de pintura em tela da Região Heróis da Lapa. Realizado pelo Comando da 5ª Região Militar e 5ª Divisão de Exército - Curitiba/PR

sábado, 30 de junho de 2012

REVISTA CASA SUL - Junho 2012


REVISTA CASA SUL                                                                                                                                                                 O estilo de vida da região sul                                                                                                            Junho-2012 – paginas 54 a 57.
CLOSE YOUR EYES (Feche seus olhos)
Sobre esta frase o renomado arquiteto Eduardo Mourão cria um quarto clássico de casal em 24 m2 instalado em um ambiente em que nenhuma modificação estrutural era permitida.    Seu projeto buscou harmonizar  em clima atemporal, o clássico com peças e acessórios contemporâneos,  inovação em automação tecnológica de som, imagem, iluminação, climatização entre outros detalhes ao alcance do casal. O requinte  do clássico no espaço e’ reafirmado pela escolha dos materiais, objetos e mobiliários marchetados, madeiras nobres escuras, paredes e tecidos que oscilam entre os tons terrosos,prata, dourado ao cinza chumbo que em ambientação faz surgir sultimente em uma das paredes adamascadas, a obra da Serie Rendados da Artista Visual Carla Schwab , que compõem movimento em arabescos também adamascados, listras marrom van-dick e a multicor em suas rendas  que tornam-se mandalas.
Eloir Jr.

domingo, 10 de junho de 2012

OBRA DE CARLA SCHWAB-ARTE QUE VEM DO SUL

Em campanha nacional, a Raid,  apresenta a Arte que vem do sul, onde o consumidor ganha na compra de produtos Raid uma bandeja exclusiva  assinada por artistas plásticos do sul do Brasil.  Representando o estado do Parana, esta a obra da serie Rendados de Carla Schwab, em fundo magenta e rendados coloridos.



quarta-feira, 9 de maio de 2012

08.05.2012-DIA DO ARTISTA PLASTICO - UNESP

Rendados de Carla Schwab 

Curitiba Eslava de Eloir Jr.

Arabescos de kezia Talisin

Optical Art de Noeli Tarachuka

Amorfos de Rosicler Prager

Serenidade Efemera de Adriane Stange

Obra de Ana Muller

Obra de Monica Pailo










As imagens dos trabalhos também estão disponíveis no endereço www.unesp.br/diadoartistaplastico
Dia do Artista Plástico é celebrado com exposição na Reitoria da UNESP: Mostra começa dia (08/05) com 417 obras; público pode votar pela internet.
Para comemorar o Dia do Artista Plástico, a Unesp começa a montar dia (08/05), data dedicada à categoria, um painel com 417 obras de 372 artistas de 8 estados do Brasil e do exterior. A mostra será apresentada até o dia 24 de maio, no hall de entrada do prédio da Reitoria, no centro de São Paulo.

Sob o tema “Que artista plástico sou eu?”, cada artista encaminhou uma ou mais obras de 18x24 cm dos mais diversos
estilos e tendências. O projeto, idealizado pelo crítico de arte Oscar D'Ambrosio, com apoio do Acervo de Artes Visuais da Faculdade de Arquitetura, Artes e Comunicação (Faac), Câmpus de Bauru, reúne todas as telas recebidas num único grande painel.

“Cada artista usou esse tamanho da maneira que achou melhor. O conceito é refletir sobre uma profissão rica em abrangências e possibilidades”, afirma D'Ambrosio, curador da mostra. As obras foram realizadas com as mais variadas técnicas, como óleo, acrílica, intervenção sobre fotografia, gravura e desenho.

“Queremos levar o público a refletir sobre o que é ser artista plástico hoje. Para isso, cada artista trabalhou das maneiras mais variadas possíveis. Temos desde ilustrações literais a interpretações mais complexas e abstratas”, diz D'Ambrosio.

As imagens dos trabalhos também estão disponíveis no endereço
www.unesp.br/diadoartistaplastico No site, o público poderá votar na sua obra preferida. O criador do trabalho escolhido pelos internautas receberá um livro de arte, e, para todos os votantes, haverá um sorteio de outro exemplar na área de artes plásticas. Cada voto de cada e-mail será computado apenas uma vez para a escolha do artista e para o sorteio.

A exposição será montada à vista de quem passar pela Reitoria no dia 8, e serão aceitos participantes com outros quadros durante a exposição. No dia do encerramento da exposição, haverá um sorteio, e cada pessoa que colaborou com o painel levará um trabalho para casa, o que, segundo o curador, recupera a função social do artista plástico: a de chegar à residência das pessoas.

Os trabalhos são recebidos na Assessoria de Comunicação e Imprensa da Unesp, em São Paulo, SP, na Rua Quirino de Andrade, 215 - 4º andar, CEP 01049-010. Também poderão ser enviadas para a vice-diretoria da Faac, Câmpus de Bauru: Avenida Engenheiro Luiz Edmundo Carrijo Coube, 14-01, Vargem Limpa, Bauru (SP), CEP 17.033-360.

Dia do Artista Plástico

A data lembra o nascimento do pintor José Ferraz de Almeida Junior, que nasceu em 1851, na cidade de Itu (SP). O pintor foi escolhido como ícone da classe no Brasil por ter se consagrado graças a obras como Caipira picando fumo e O violeiro e Saudade, destaques de uma carreira que inclui estudos na Academia I’mperial de
Belas-Artes e formação na Escola Superior de Belas-Artes de Paris.